科技艺术作品,科技艺术作品手工制作
大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于科技艺术作品的问题,于是小编就整理了2个相关介绍科技艺术作品的解答,让我们一起看看吧。
世界上有哪些画家的艺术作品,既有欣赏意义,又有教育价值呢?为什么?
本人才疏学浅,对于画画,只能了解一点皮毛。那就是达芬奇的《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》,梵高的《向日葵》,北宋时期张择端的《清明上河图》,齐白石的虾,徐悲鸿的马,李苦禅的鹰,张大千的山水画,丰子恺的***,对于我们这个时代仍然是不朽的作品。
任何一个画家都是通过色彩笔墨这个载体,以视觉的形式向人们讲故事,把自己的思想情感通过绘画作品的渠道,和人们达成思想精神灵魂上的共鸣,问题来了:世界上有哪些画家的艺术作品,既有欣赏意义,又有教育价值呢?为什么?
既有欣赏意义,又有教育价值的艺术作品
世界上有很多画家的艺术作品,既有欣赏意义,又有教育价值的,比如,国画大师齐白石,他的国画作品栩栩如生,传统文化底蕴非常浓厚,他用作品告诉了世人,国画是可以“雅俗共赏”的,这就是齐白石艺术作品的教育价值,“似而非似之间”这也是国画的一种艺术境界,
除了国画***齐白石之外,还有很多油画家的艺术作品,同样既有欣赏价值,又有教育价值,比如,欧洲文艺复兴时期天才艺术家达芬奇,他笔下的那些以素描为基础的油画作品,除设计大胆和伟大外,对自然界一切细节的精妙摹仿,恰如是真的一般,
达芬奇的艺术创作是充满科学探索精神的,他那“黄金分割比例”就说明了一切,“艺术和科学之间的关系密不可分”,这就是达芬奇的艺术作品的教育价值,换句话说,艺术要像科学一样,极度的表现真实;还有那些以“人文主义”为核心价值观进行艺术创作的画家们的作品,都具有深刻的教育价值,
可以这样认为,画家要创作有欣赏价值的作品,并不是一件很困难的事情,只要恰当合理的构图,处理好色彩与色彩之间的对比关系,从而给人很舒适的视觉感受,这样的作品就是有欣赏意义的,然而,要让作品具有教育价值,那不是一件简单的事情了,这和画家或艺术家自身的艺术认知、艺术素养,以及对现实社会状况的辨别能力有直接关系。
感谢邀请!丰子恺先生的作品既有欣赏意义,又有教育价值。
丰子恺先生的作品
丰子恺(1898年~1***5年)
我国现代画家、美术教育家、翻译家、书法家。他的绘画富有诗意和教育意义。
他的帅真和爱国情节,对万物真相的理解,都淋漓尽致的表现在作品里。
丰子恺先生曾说:
- 凡事顺其自然,遇事处之泰然,得意之时淡然,失意之时坦然,艰辛曲折必然,历尽沧桑悟然。
- 有为有不为,知足知不足,锐气藏于胸,和气浮于面,才气见于事,义气施于人。
- 心小了,所有的事就大了。心大了,所有的事都小了。看淡世事沧桑,内心安然无恙。
- 藏书如山积,读书如水流。山形有限度,水流无时休。
- 你若爱,生活哪里都可爱。你若恨,生活哪里都可恨。你若感恩,生活处处可感恩。
- 善宽以怀,善感以恩,善博以浪,善精以业,这般最佳。
- 不乱于心,不困于情。不畏将来,不念过往。如此安好。
结语:
丰子恺先生共出版画集、著作和译著170多部。他被国际誉为现代中国最像艺术家的艺术家。他的作品,既有欣赏意义,又有教育价值。
1.《自由引导人们》 法国 德拉克洛瓦
这幅画取材于法国1830年的7月革命***,所以又名《七月二十八日》。画中描绘了当时战争的情景:在硝烟笼罩的大道上,以打着象征自由和希望的三色旗(法国国旗)的女神为前导,紧跟其后的是手持刀枪的士兵和民众,背景隐约可见巴士底狱的大楼。画面上,女神被安排在正中央。她上身***,纯洁而美丽。在这里,她是正义、自由、真理的化身,用这样的形象寓意这场战争的正义性。以人物的配置强调了戏剧性的结构。画面人物主体突出,形象生动,色彩鲜艳而稳重,虽然表现战争场面,但整个画面保持着华丽的色调。这幅画所刻画的人物不多,却使人感到场面宏大,有一种气势磅礴的力量。画家以强烈的***、色与光相互的对比,以及奔放的笔触运用,成功地表现了争取自由的主题。
2.《奔马》1941徐悲鸿
1941年,抗日战争初露胜利曙光,徐悲鸿欣喜万分之下,绘制了这篇巨作。整个画面气势磅礴、宏大而开阔,强大的力量似乎即喷薄而出,充分表达了抗战必胜的信心。
中国唐宋元明画家,西欧体系、古典,抽象,印象,后现代等,积极且具有欣赏与教育意义。顾、陆、展、郑,大小李,荆、关、董、巨,刘、李、马、夏山水系列。达芬奇、伦伯朗、梵高、毕加索、莫奈、列宾、安德鲁·怀斯、委拉士开兹、高更、修拉、安格尔、等等。
在文学、艺术等方面,有哪些想象力极高的作品?
想象力极高的作品是西方的奇书《神曲》和东方画圣所作奇画《地狱变相图》。
可以说此一诗一画两件作品来自不同半球,不同作者,而艺术共同的是想象力达到了极致且具有异曲同工之妙。
《神曲》极富想象力,对世上的现实中的人,自己的所作所为,到了阴间的时候,受到的不同的待遇,有十八层地狱,作恶人所受之罪不可想象。而十八层地狱的人受罪与作恶相匹配。只受罪型特就让人触目惊心,不寒而慄。
教育世人还是弃恶从善吧!
《地狱变相图》想象极致奇特,把具有恶行的人,把当官不主持正义的人,有不主持正道的官员,在地狱受折磨后的变相画在了耻辱形态上,想象力强到极致,夸张到极致,变相到极致。
有正义感的作家,诗人,画家,[_a***_]家,其正义的想象力成为创造的原动力。
有关人的来生因果报应的艺术作品,此两件艺术作品的想象力真正达到了极致。(认同请关注,诚谢)。
在文学,艺术等方面,有哪些想象力极高的作品?
这个问题非常好。道出了文学艺术创作的真谛。可以说,想象力就是文学,艺术的表现力,也是文学,艺术的生命力。古今中外的文学,艺术经典。都是靠想象力支撑,靠想象力拔高,靠想象力登顶的。
例如:
一,诗词。
在唐诗中,具有着极高想象力的作品,俯拾皆是。
《望庐山瀑布》:“……飞流直下三千尺,疑是***落九天”;
《梦逰天姥山吟留别》:“……脚著谢公履,身登青云梯。半壁见海日,空中闻天鸡。……”。
《登太白峰》“太白与我语,为我开天关。愿乘冷风去,直出浮云间。举手可近月,前行若无山”。
《夜宿山寺》“危楼高百尺,手可摘星辰。不敢高声语,恐惊天上人”。
在文学上想像力极高的有爱情经典梁山伯与祝英台,生不能成苦鸳鸯,死也要化为蝴蝶双栖双飞,笔者想像力丰富,神化名著西游记,吴承恩的想像力更是超强,艺术类:奇石给人的想像空间更大
在文学、艺术等方面给人留下想象力极高的作品很多。
就拿唐代大诗人李白的诗来说。
〈夜宿山寺〉
危楼高百尺,
手可摘星辰。
不敢高声语,
恐惊天上人。
中国历史上有非常多的文学艺术作品都给人留下大量的想象空间。
比如唐伯虎的(秋风纨扇图)
唐伯虎画这幅图主要是画自己的身世凄凉。科场舞弊结束回家,他的大好前途都没有了。以前熟悉的人大多是冷脸对他。自已就象秋天的扇子。
在东方艺术里,山海经、西游记、佛教故事等太多了,那我就提提西方艺术的代表。
萨尔瓦多·达利(Salvador Dalí),是著名的西班牙加泰罗尼亚画家,因为其超现实主义作品而闻名。达利是一位具有非凡才能和想象力的艺术家,他的作品把怪异梦境般的形象与卓越的绘图技术和受文艺复兴***影响的绘画技巧令人惊奇地混合在一起。
这标准的小胡子,惊恐的眼神,时时刻刻都在说,他看见了梦。
这是一个为了艺术拼命疯狂的男人,他为了描写超现实的梦境感,去了***院。以普通人无法理解的视角,去脱离现实感知超级幻境。
在他所描绘的梦境中,以一种稀奇古怪、不合情理的方式,将普通物像并列、扭曲或者变形。
在这些谜语一般的意象中,最有名的大概是《记忆的永恒》(1931),画中以平静得可怕的风景为衬托,停留着一只柔软易曲、正在熔化的表。
这副作品,几乎可以让人过目不忘。熔化的表,代表流淌的时间,正躺在沙漠一般的寂静里。枯寂无声,又好像时间的声音不停的在耳边摧残着煎熬的内心。它说,生命在无声无息的消失不见,活着的人要赶快啊!
牛的不要不要的雕刻,线条流畅,细节精致完美,那一丝丝的属于女人的雅致感,在这作品里面全透露出来。女人的腿踩的不只是高跟鞋,也是武器,踢打的是男人的心,谁赢谁输未有定数。
他作品里面经常看到拉长变形扭曲,各种荒诞的艺术构成。让人观看作品时,好像在另一个世界的平行空间中穿行。它的真实感让人禁不住去想,也许这世界真的发生过,也许我们还在梦里。
无论云朵还是树木动物,都如活生生的人一样,带着无拘无束的灵魂,恣意妄为的存在。安静的反而是在岸边的那个人,游离地姿态,看着不和情理,又好像是应该。就好像世上的人,都在兴致勃勃,孤独的你无人诉说。
这一副,炮台里飞奔的马,已经身亡的艺术家,死不松手的提琴,彼此对立相互抗争。这就是战争与和平,也是世间的粗俗与优雅,永远的对立状态。
在他的时代里,他的人和他的艺术又时髦又前卫。生前就有名有利的艺术家可是不多,而他年纪轻轻就功成名就,靠的就是这一手出神入化的描绘幻境再临的本事。
到此,以上就是小编对于科技艺术作品的问题就介绍到这了,希望介绍关于科技艺术作品的2点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.ht-art.com/post/16997.html