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中国艺术品市场现状,中国艺术品市场现状分析

交换机交换机时间2024-04-11 22:18:04分类艺术品浏览61
导读:大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于中国艺术品市场现状的问题,于是小编就整理了3个相关介绍中国艺术品市场现状的解答,让我们一起看看吧。艺术品真正的价值在哪里?如今的艺术品还有升值空间吗?目前美术行业现状是怎样的?艺术品真正的价值在哪里? 首先,什么叫价值?什么是价值?价值在哪儿?从何而来?又要到……...

大家好,今天小编关注到一个比较意思的话题,就是关于中国艺术品市场现状的问题,于是小编就整理了3个相关介绍中国艺术品市场现状的解答,让我们一起看看吧。

  1. 艺术品真正的价值在哪里?
  2. 如今的艺术品还有升值空间吗?
  3. 目前美术行业现状是怎样的?

术品真正的价值在哪里?

首先,什么叫价值?什么是价值?价值在哪儿?从何而来?又要到哪里去?需要什么价值?,价值是多元化的,在生活中,价值就是满足需求,在商业中能对你产生效益,在工作中能对你有效用等等。但是艺术的价值在哪里呢?举个例子,大家请看下面第一幅图,(图在下方)大家都很熟悉的图,是不是艺术?如果是艺术那么它的价值在哪?如果不是那为何广为流传?

毋庸置疑的是这幅图所传递的是一种居安思危,稳不忘乱,不断拼搏等等的价值观。所以,艺术的价值在于传递价值观的传递。大家再看第二幅画,这幅图是艺术吗?

中国艺术品市场现状,中国艺术品市场现状分析
图片来源网络,侵删)

其是一幅素描,图中女孩露出甜美的笑,展现出了一种自信,完美的体型再加上对衣着的刻画展示出俏皮可爱。大家再看第三幅素描,

几个线条就勾勒出了一个少女,具体的形态有待商榷,但是传递出了一种审美,一种现代价值观,还有其它方面的信息,读者可自行分析。所以,艺术的价值在于传递价值观。

其次,艺术的价值还在于技术的传递,因为有了艺术,人们知道艺术的存在,艺术品的价值以及艺术背后所隐藏的价值观,所以人们需要不断精进技术来实现艺术,在原有基础上进行技术的传递,只有有了技术,艺术才得于延续,如果缺乏技术,艺术的价值就没有了传递,最终艺术也会归零。所以,艺术的价值在于技术的传递。

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(图片来源网络,侵删)

最后,艺术的价值还在于技能转变技能。各个时代有各个时代的技能需求,如果没有,那么艺术在这个时代将不会出现,此时需要技能转变,比如古代用纸书写,现代用电子屏幕书写,所要求能力不同了,艺术的形式也就不一样了。因此,艺术的价值还在于技能的转变。


艺术,就是方法论,是在指导思想与价值观基础上形成的方***。艺术的价值,是思想凝结的方***产生的影响

艺术品的价值,则有每个时期的评判方法。

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(图片来源网络,侵删)

大象无形,大音希声,中国的哲学思想,一定是站在人类甚至是整个宇宙的"道"的立场出发,跟整个大道相比,小的参差已经微不足道。

因为大处着眼,所以牵一发而动全身,中国传统一直研究的是人与人之间的关系,所以能够以入世思想而独尊儒术,从而造就了文人士大夫阶层与阶层道德修养的出现,宋朝时期,也是同时期中***家国力最强盛的时期。那么由这种哲学思想影响的艺术必然呈现出独自的特色,气韵、格调等词的描述,带上了个人的修养层次和阶级崇拜。

如今,也有阶层崇拜,不过哲学思想开始往"人与物"方向发展,与之前的思想不断纠缠、矛盾、此消彼长着,有些结果是需要制度完善能做到的,有些则是可以"大道"规则来约束的。就是说,表现自我价值时,不忘大道规则。

艺术品真正的价值在哪里?这是一个伴随着艺术的诞生发展一直讨论了几千年的问题。在几千年的历史进程中,社会在发展,文化在延续,艺术和艺术品的价值也在不断丰富和彰显。

早期的艺术品其价值主要体现在三个方面,一是观赏价值,二是文化价值,三是实用价值。比如古时一些精美的陶器、青铜器等,它们作为艺术品的价值主要体现在这三个方面。

经过岁月的沉淀,很多早期的艺术品消失了,部分艺术品留存了下来。留存下来的这些艺术品成了硕果仅存的稀世珍品,基本上不再有实用价值,但在观赏价值之外,其巨大的文化价值和历史价值凸显出来,如晋代的《洛神赋图》、唐代的《钟馗打鬼图》、宋代的《清明上河图》等等。

随着人类的文明进步,艺术品在具有愉悦人的精神给人以美的享受美化人们生活环境的观赏价值实用价值的同时,更注重文化内涵和思想情感表达,又增加了一种新的价值,即启蒙教化价值。如欧洲文艺复兴时期的绘画雕塑等。

综上所述,我们说,艺术品的价值并非是固定的,也是没有统一的标准的。历史上的艺术品和当代艺术品的价值肯定是不一样的。但是只要是艺术品,无论是古代的,还是现当代的;无论是中国的,还是外国的,它们都具有艺术品的共性价值,就是观赏价值和文化价值。艺术品的艺术价值主要也体现在这两个方面。

至于艺术品的经济价值,因为存在很多的不确定因素,我觉得衡量艺术品的真正价值不应将其包括进来。

艺术种类很多,有书法、绘画、雕塑、摄影音乐、戏曲等等,自然艺术品也很多,有书法作品绘画作品、雕塑作品摄影作品、音乐作品、戏曲作品等等,随着时代的发展,艺术的表现形式也发生了改变,人们理解艺术的方式也改变了,问题来了:艺术品真正的价值在哪里?

艺术品真正的价值

艺术是用来表达“***”的,一件优秀的艺术品,可以让人陶冶情操、修身养性,值得注意了,是优秀的艺术品,换句话说,艺术品有“优劣之分”,而这些优劣之分都是人为造成的,所谓的“艺术家”造成的,以至于现在的人们都在质疑艺术到底有什么用?

不说太极端,艺术品真正的价值,似乎只剩下商业价值了,这是大多数人都有的感觉,只是有时候不爱明说而已,毕竟人们又不是离开了艺术就不能活了,上段所提到的“艺术可以修身养性、陶冶情操”也只是停留在古时候对艺术的印象,然而,现在却不是了,

现在接触艺术的人非常多,可浮躁的人也非常多,这就说明艺术没有为人陶冶情操修身养性,所以很多时候人们都在睁眼说瞎话,当人们看到那些书法中的“丑书、俗书、乱书”,绘画中的“抄袭画作、赝品”,还有一些小鲜肉成为某歌唱节目的评委时,人们就对艺术失去了信心,

我们都知道,艺术作品通常都具有文化价值、社会价值、历史价值、艺术价值,然而,到了现在,艺术作品不仅有高雅低俗之分,而且商业价值已成为衡量一件艺术作品价值的重要标准了,通过现象看本质,艺术的本质已发生了改变,传统文化价值逐渐丢失。

艺术品凝结着人类最优秀人的智慧和精华,蕴涵着巨大价值。要知道一件艺术品的价值究竟在何处?主要有以下五大价值,现为您逐一详解,力图将艺术品的价值构成清晰化,为您提供艺术品价值判断的有力依据。

1.艺术品的审美价值

艺术品的内在价值,也就是美学价值。艺术品能为您带来视觉愉悦感,让人感到美丽、好看,从而产生一种幸福感,带来好的心情,起到净化灵魂、陶冶性情的作用。

2.艺术品的文化价值

文明造就文化,文化孕育艺术。一个区域的艺术受到自然、人文、传统的影响而各有体系。从承载文化的角度看,艺术是最为贴近文化发展脉络的承载形式。好的艺术品可以超越区域、言语的隔阂,成为不同文化体系间沟通交流的鲜活素材

3.艺术品的经济价值

艺术品经济价值必须以艺术品的美学价值为基础。没有内在的美学价值就无法称之为艺术品,艺术品的经济价值便无从谈起。艺术品作为艺术劳动的成果,艺术家所赋予作品的内涵越丰富、越生动、艺术[_a***_]表达的越独特、艺术技巧的难度越大,其作品的现实经济价值就越高。

4.艺术品的历史价值

艺术品还是特定历史的见证与传续。艺术品不仅成为当时人们学习知识和***生活的重要组成部分,也为今天的人们解读历史提供了一把重要的钥匙。因此,艺术品具有极为珍贵的历史价值,是无法用价格来标定的。

5艺术品的社会价值

如今的艺术品还有升值空间吗?

我认为升值空间有但不大。

艺术是无价的,艺术品是有商品属性的。文化市场在商品属性上加入一个商品属性,由此产生大众化效应。抓住这个商品属性,就可以形成交易

个人认为:艺术品市场还没建全,很多人对宏观经济走向的把握,对艺术品市场的熟悉程度都不足,市场的运作很多是盲目追逐利润,投机心理较重,"一进来就追高"。艺术品市场对专业性要求很高,而真正专业的操盘手却很少,一些做市场的人来做艺术品,按照操作市场产品的方式操作艺术品市场,很多流入艺术品市场的资金抱着投资的目的进入市场,这样做有较大的风险。

艺术品市场说大不大,说小不小的行当。在看似不大的圈子里,如果你想游刃有余的混迹于此,似乎没那么容易:如想吃透某个环节,似乎拼命求知后还有可能。

我们还将以专业、独特的视角,独立、准确的发声与你一道见证中国艺术品市场日后的峥嵘岁月。

以上为个人关点。

肯定是有的,在大部分出手之际,便是绝佳时机,物价上涨,货币贬值,经济发展是有周期的,有高有低,从长远思虑,家廷条件允许的可入手但是要以保真为条件,从高端藏品入手,升值空间是极大的,低档的也有升值空间,但是利润是极小的。

谢谢邀请!如今的艺术品还有升值空间吗?首先界定一下这个题目,如今的是艺术品的状语,表示在现在、在当下,而不是指现在的艺术品。艺术品是指经过人类的艺术加工和创造,体现人类的文化和文明,具有经济价值、文化价值和历史价值的可以永续流传的物品。比如陶瓷字画、玉器、青铜器、紫砂壶、竹木牙雕等等。

界定这个题目以后,本人认为如今的艺术品具有巨大的升值空间。

一是顶层设计特别重视文化的复兴、振兴和繁荣。***总书记指出,“文化自信”是"四个自信"的根本。中华民族具有五千年的文明史,文物和文化艺术品是中华文明的重要载体和体现。提高艺术品的价值体现、文化体现和社会体现是实现中华民族的文化复兴,实现富强中国梦的重要途径。

二是国家部门为促进文化复兴连续发力。国办、中办、中宣部、文化部和文物局,连续制定促进文化发展、文物保护工作的文件和措施并积极推进,为文化工作的振兴发展提供了根本保障。比如国家文物局在本月初就在江苏省的南京市和苏州市启动了文物流通领域登记交易制度试点,这对于促进文化产业的发展,促进艺术品价值的回归与提升都具有重要意义!可以说艺术品的春天即将到来!

三是随着社会的发展艺术品的社会需求会大幅提升。随着人们生话水平的提高、收入的增加及文化审美水平的提升,特别是富裕阶层和中产阶级对艺术品的消费需求会呈井喷式的发展。有关机构调研预测,目前年艺术品消费在6000亿的左右,三到五年时间将达到三亿级的水平。

四是无数事实证明,艺术品投资是继股票和房地产之后别无二选的渠道。其回报率远在前二者之上。特别在很多产业颓势毕现的情况下,文化产业逆势发展也为艺术品的价值提升插上翅膀。


乱世黄金盛世古董

现在是盛世么,当然是,经济的上行下行不考虑的情况下,目前世界大和平的情况下,相当长的时间属于盛世~我认为我们几代人有生之年,我们应该不会再见到大的战争了。

基于此,古董艺术品的投资将越来越水涨船高。而且由于近几年的经济下行,艺术品的价值已经压缩到一定程度。未来随着人们对艺术品不断的深入认知,很多现在处于低谷的艺术品还将有一个新的爆发。

而且目前全世界范围内的货币超发,人民币的贬值,房地产泡沫的挤压,艺术品投资也将是一个很好的方向。

但是前提是~你有一定的鉴赏水平~或者有一个很好眼力的朋友~否则一切都是纸上谈兵!

最后惯例说一句~

投资有风险,入市需谨慎!


很高兴能够为你回答这个问答;

关于艺术品收藏还有没有升值的空间?这个问题,我首先简单说一下我对这个问题的看法。希望能够帮助大家,同时也希望大家能够喜欢

我个人认为艺术品的收藏升值空间。取决议艺术品的本身。一个好的艺术品。不论什么时候都有升值的空间。

收藏分两个方面,一个是真是自己喜欢,就想拥有,价钱就是力所能及,开心就好。

另一个就是为了投资,那要考量的就很多了。

目前美术行业现状是怎样的?

两极分化极其严重。

一少部分人撑死。

绝大多数人混口饭吃。

消费者老百姓的观念影响非常大,他们只认名气,不认画家的技术水平。即使某些画家,胡乱画,老百姓也会冲着他的名气买。

那这种现状,对一些不会包装自己不会宣传自己,高水平的画家,非常不利。这类画家绝大多数有自己独特的思维方式,好处就是能创作更好更有个性的作品,坏处就是没名气,很难卖出去。

我们的美术教育影响市场非常大,教科书上的美术知识很多是半错半对的。

比如一介绍某个画家,一定是很多一连串的前缀“著名某美院某大赛第几名什么协会***”等等。

甚至不尊重历史的乱写,比如我们传统国画,工笔画的地位远远高于文人画,这个可以参考故宫博物院收藏得画作,绝大多数都是当年职业画家的作品,***收藏的文人画少之又少。然后我们的教科书,却说,文人画地位历史上比画家高。根本就是在误人子弟

本人美术世家出身,从小跟父亲学习绘画,自认为水平还行,毕竟拿过不少奖。可是上了大学需要填报专业,艺术类专业也大致分为两类,一类是纯美术类,一类是设计类,目前社会上主要已设计方向为主所以当时也是选择了后者,视觉传达设计专业应用于目前市场上各个地方,需求量也是挺大的,工作也很好找。

不过据我了解到学习纯美术专业的朋友那里得知,目前市场上对美术专业的需求量并不是很大,很多纯美术专业的同学朋友要么就是向美术老师发展,要么就是自己开美术培训班培养孩子们对美术的爱好,另外的就是放弃了美术专业转行其他了。

对了还有几点需要说明的是,艺术类范围内还有动漫设计、服装设计、环艺设计、工造设计等等包括我自身的视觉传达设计,对美术绘画手绘等都是有一定要求的,爱画画的人不会饿肚子,也许每一种设计都源于我们对美术的追求和坚持从而一步步进步成多元化设计,美术之间的关系与之密不可分,让我们一起做美术的接班人吧!


根据中国美术高考网数据显示,2012-2018年我国参加美术联考的人数呈现波动发展态势。但总体而言,参考人数均处于45万人以上,处于较高水平。这对于美术教育行业来讲,是稳定的行业收入来源,并随着国家二胎政策的放开,我国的适龄高考人数将会逐渐提升,行业的需求端将会逐渐增强。综合来看,我国美术教育市场的用户需求广阔,行业的发展空间较为广阔。

艺术教育政策的利好以及市场用户需求的推动下,我国美术教育行业得到快速发展。至2018年,我国美术教育行业的市场规模已达到1166亿元,同比增长12.3%。随着我国的居民生活水平的逐年提升以及城镇化率的提高,我国三四线城市家长对于美术教育培训的接受程度逐渐加强,美术教育行业将会继续保持稳步增长态势,预计到2020年,我国美术教育市场的市场规模将达到1500亿元左右。

在线美术教育是大势所趋

现阶段,我国美术教育市场的商业模式以线下与线上两种模式为主。由于美术的特殊性,美术教育行业的线下教学依然是行业发展的主要形式。目前,我国较大的线下美术教育机构大部分***取直营+加盟模式,区域中心城市以直营为主,同时通过加盟模式下沉三四线城市。

近年来,随着在线教育技术的不断升级,科技进步使得要求精细场景的美术教育在线化成为大势所趋。在线美术教育市场在资本的助力、用户消费意愿和技术升级下迅猛发展。根据IT桔子的数据显示,2016-2019年,我国代表性在线教育企业(美术宝、画啦啦)均累计获得数亿元的融资,其中美术宝在2019年6月,获得来自腾讯、蓝驰创投等投资方的4000万美元的投资金额。前瞻认为,在资本以及在线教育技术提升的助力下,我国的在线美术教育行业将成为美术教育行业未来发展的趋势。

——以上数据来源于前瞻产业研究院中国教育培训行业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。

到此,以上就是小编对于中国艺术品市场现状的问题就介绍到这了,希望介绍关于中国艺术品市场现状的3点解答对大家有用。

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