艺术展前言,艺术展前言怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术展前言的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术展前言的解答，让我们一起看看吧。

1. 近代哪位画家画的书画适合收藏？
2. 艺术与哲学之间有关系吗？

近代哪位画家画的书画适合收藏？

这样的画家很多，齐白石、徐悲鸿、黄胄等等，但大部分价太高，普通人也难以收藏，今天为大家推荐一位普通大众都能收藏，并且作品不错的画家，他就是长安卢山。

先看画作!

这是卢山老师的梅花作品，也是他的代表作之一，卢老师画梅花别的不说，仅仅宣纸就用了一卡车，画作怎样可想而知!

卢山生于1953年，西安***安区人，得益于著名画家何海霞、刘文西、王西京等大家指点。 在长期的艺术实践中，***用中西结合的手法和其典雅质朴，传统功力扎实。及画路宽，受到广大书画爱好者青睐，有多幅作品被***院和党和国家领导人收藏，大量作品被海内外广泛收藏。

这是卢山老师的另一代表作，胡杨林，画作不论是色彩、构图、技法都属于上选，在陕西，新疆都极为受欢迎!

其实，收藏因人而异，不一定要追求大名家，那些可遇不可求，捡漏的几率更是微乎其微，所以，多关注一些接地气的书画家是明智之举!

感谢邀请。

首先呢，近代是一个相对来说比较模糊不清的概念，在不同的行业，甚至在艺术品行业里，不同的类别，都会有不同的理解和解释的。我就简单理解为，从晚清一直到建国初期这一段时间、已经具备一定的艺术功底的字画家吧，我们统一称之为近现代吧。

近现代字画家的作品，很多都非常有收藏价值，因为在近现代，我们中华大地诞生了一大批艺术家，不敢说放眼全球都是首屈一指，起码在中华大地的未来，他们都会一直影响下去。

例如：吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、傅抱石、张大千、林风眠、潘天寿、李可染等等，都是具有很高的绘画造诣的。而如果说字，那就首推吴昌硕，齐白石也有很高造诣，徐悲鸿傅抱石也不错。

其中，像吴昌硕的作品，不管是字还是画，笔者认为在未来都有比较大的升值空间，如果考虑经济方面的话，首推收藏吴昌硕的作品（其他大家的作品已经被市场吵得很可怕了）。

纯属个人意见。

谢邀。近代是大师辈出的时代，***不胜枚举。适合收藏的也是比比皆是。（插入自己的画以次充好70x240cm）
就目前而言最火的一线莫过于齐白石，黄宾虹，张大千
。其次***级还有徐悲鸿，李苦禅，李可染，黄胄等。收藏价值不言而喻。（125x245cm）
当然近代最值得推崇的当属吴昌硕，这才是承前启后的***，可以说比其他几位都要水平高一些，虽然目前收藏价格比不了齐白石，黄宾虹。但以后某段时间肯定高居榜首（70x180cm）。

艺术与哲学之间有关系吗？

一直以为，艺术就是艺术，哲学就是哲学。艺术和哲学都是人类文明智慧的产物。不能说艺术和哲学之间没有联系，因为世间万物具有普遍联系性，没有任何一件事物是孤立存在的。但要说哲学指导着艺术的发展，艺术证明着哲学的正确，甚至说哲学和艺术之间存在着因果关系，总觉得实在有些牵强甚或滑稽甚或荒唐了。

我们知道，艺术是形象思维的产物，哲学是抽象思维或者说是逻辑思维的产物。艺术是形象的表达，哲学是理性的认识。艺术的功能是愉悦人，启迪人，.哲学的功能是阐述对人类社会和自然世界的认知。艺术对人们说，世界就是这样的。哲学对人们说，世界本来是什么样的。艺术告诉人们怎么样做好，哲学告诉人们应该怎么做。

如果说哲学指导艺术，那么早在远古时期那时哲学还没有出现，但已有了雕塑、绘画和音乐等最原始古老的艺术。如果说是艺术启蒙了哲学，那唯心的哲学和唯物的哲学又该怎么解释？

艺术是伟大的，艺术的魅力是无穷的，但艺术不是万能的。哲学也同样，哲学是对人类社会实践活动和对自然世界的一种理性的认识，是一种世界观和方法论，但哲学也不是万能的。

艺术和哲学是两门完全不同的社会学科，不同的意识形态，不同的理论理系，不存在谁启迪谁谁指导谁的问题，也没有亲密的直接的关系。古往今来，古今中外，很少既是哲学家又是艺术家的，这也从一个方面证明了这一点。

一、哲学指导艺术。

哲学是人在思想上的抽象总结，它是对世间万事万物的观察、揣摩后得出的智慧，并且指导人们去认识世界，改造世界。而艺术的创作，实则是哲学的承载，是人思想的映现。人若是没有自己的哲学观点，是进行不了艺术创作的。若是要抬杠说，我们的艺术创作哲学观点就是没有哲学观点，那没有哲学观点的本身也是哲学观点。

二、艺术创作承载着哲学。

艺术的种类很多，影视、绘画、建筑、舞蹈、雕刻等等，这些都是人的哲学观点的展现。艺术得有个审美与观念，比如绘画，有些人觉得写实主义比较贴近自己的哲学审美与表述，有些人觉得印象主义比较完美，无论如何，都有着自己的哲学系统。

三、哲学是无形的艺术，艺术是有形的哲学。

哲学是思想观念，它在人们的心中，我们看别人，是不知道别人的哲学观点是什么，只有通过他的言说、表达，才得以知道。艺术创作的表达，就更能显现哲学观点，***、舞蹈、绘画等等，通过这些有形艺术创作，我们就能了解别人的哲学观点。

四、哲学推动艺术，艺术反过来影响哲学。

哲学框架下，艺术进行着丰富多彩的创作，而种类繁多的艺术创作又丰富地汇入人的思想中，这些综合起来又能让人有更高层次的思想，从而影响人的哲学系统。

一、艺术是实践，哲学是理论。

哲学对艺术有着理论指导作用，艺术的实践又反过来补充哲学。哲学是人类在生活中对事物的观察而得出的经验，它指导人们去认识、改造世界。艺术创作属于人类精神层次追求，它得有个指导思想，这种思想就是人类的哲学观点。不管是何种类型的艺术创作，都得有个哲学观点，否则艺术创作没有方向、质量，没有生命与灵魂。

二、哲学是艺术的灵魂，艺术是哲学的载体。

任何的艺术创作，比如舞蹈、绘画、书法、***等等，它都必须有个理论指导，否则它就会杂乱无章的失去主旨。而且透过艺术作品承载着的哲学观点，才能展现哲学观点的完美与残缺，积极与消极，正确与错误。就像人的思想，指导人的言行举止，我们再过透这人的言行举止来判断它的思想如何。

三、哲学是抽象的，艺术是具体的。

哲学是抽象的，艺术是具体地展现与衬托哲学。比如一部电影，要表现亲情珍贵的哲学观念，那它就得通过电影[_a***_]情节安排、台词的独白对白、音乐搭配等等艺术手法去展现、衬托。

四、哲学是艺术的根，艺术是哲学的开枝散叶。

到此，以上就是小编对于艺术展前言的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术展前言的2点解答对大家有用。

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