贫穷艺术作品,贫穷艺术作品介绍

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于贫穷艺术作品的问题，于是小编就整理了5个相关介绍贫穷艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 以劳动内容为主题的文化或艺术作品，有哪些？
2. 油画《父亲》的社会价值和艺术价值是什么？
3. 油画《父亲》的社会价值和艺术价值是什么？
4. 为什么杜尚的便池《泉》可以算是艺术，而广东大芬村的油画山寨品却不算？
5. 什么是贫穷艺术？也被称为贫困艺术？

以劳动内容为主题的文化或艺术作品，有哪些？

谢谢你的提问。我是千千千里马。与你一起看看绘画劳动的美术作品。西班牙画家维拉斯贵支，是文艺复兴时期的杰出画家，他的《纺织女》是以描绘和赞美纺织女工的绘画作品。

这是西方绘画史上最早能够看到底层人民生活劳动的绘画作品，非常难能可贵。

画中描绘了西班牙***壁毯工场正在做地毯的全景画面。女工有老的技术工人，也有熟练工人。劳动场景紧张而又很有秩序。

可贵的是，画家对劳动生活的细节和深刻描绘，反应了画家对人民的同情。

左边那位老年工人，虽然是技术专家，但是，工作时间太长，她已经很疲惫，支持不了繁重的劳动，但是没有办法，她还得养活一家人，她的一份工钱很重要，所以，精神很疲惫，却还是要矜持。最左边的女工，好像在征求她的指导意见，这就突出了老女工对这个作坊重要性。

而右边穿白衣的一个背影的青年女工，她可能刚刚学会整理绒线的操作，所以聚精会神地在投入工作，画家通过对女工肢体语言的描绘，把这位年轻美貌的女工，充满希望的心情描绘得非常生动。

例如对青年女工灵巧的手的描写，突出了，女工的聪明。侧着的脸朴实而美丽，匀称的颈子就美丽的背，正是她的青春特点。

怎么美丽的姑娘，但是只能做苦工来，因为当时，找到这样一份有收入的工作是非常困难的。

而且画家对女工的背影肢体之美的描绘，历来被评论家认为是最美的背影。

委拉斯贵支的《纺织女》在西方绘画史上是一件重要作品。创作时间，相当于中国的乾隆时代。

以劳动为内容的艺术品，我来说中国的剪纸。

剪纸艺术是最古老的中国民间艺术之一，一把剪刀，一张纸就可以完成，视觉上空透又直接，剪纸的图案内容也各种多样，五花八门。

由于剪纸是在民间最初形成，以乡村生活为主，所以，剪纸里的体现劳动主题的，数量众多，内容也丰富多彩。

以劳动为主题的绘画，我记得有这么几幅。

1，鲁本斯《月神和水神》

这幅作品是弗兰德斯巴洛克风格画家鲁本斯（1577年——1640年）在自己30多岁时创作的作品。

画中九位女神在森林中的小溪旁浣洗衣服，沉浸在欢乐祥和的气氛中。画家呈现出一种浪漫气质，用笔自如，将高超的技巧与人文主义思想有效融合，使画中各个女神神态各异，极富有动感。

鲁本斯《月神和水神》

整个画面色彩饱满而丰富，具有欣欣向荣的气势，以及歌颂人生美好的主题思想。

2，乔尔乔内《田园合奏》

这幅作品是意大利古典主义画家乔尔乔内画于1510年左右创作而成，画家着力表现了劳动场面下的乡土自然气息，以及女性裸体优美的身姿和体态。

画中总共出现五个人物，左边的女性正在弯腰从井边打水，表现出如维纳斯一样优雅而美丽的体态，右边的女性背对着画面，正在吹着笛子，背部***结实，洋溢着青春活力之美。

劳动创造了人类，同时也创造了许多艺术作品，以劳动为主题的艺术作品有很多，我以油画为例来说明。

我印象最深的，是俄国的一幅油画，叫《伏尔加河的纤夫》。从画面上看，在烈日炎炎的夏天，纤夫们拖着沉重而疲惫的步伐，拖拽拉着粗重的船缆绳，艰难地拖动身后的庞大的船只，在伏尔加河岸边负重前行。

从画面上人物的眼神里，就能感受到纤夫们不甘心被剥削和压迫，愤懑的情绪似乎会喷薄而出。很显然，创作者对劳动人民是怀有深切同情之心的。

画面上共有十一人，他们分为三组，分属不同的年龄段，仔细赏析，似乎能感受到他们不同的个性和经历。这一群承受沉重的生活负担的人们，被贫困所折磨，虽然只是一幅画面，但完全能让人感受到山雨欲来风满楼的凝重气氛。

我要说的第二幅以劳动为内容的油画，是《拾麦穗的女人》，它的作者是法国艺术家朱尔·布雷东。

同样是表现劳动内容，这幅绘画的风格和气氛，和上面的《伏尔加河上的纤夫》完全不同。这幅画的创作背景是法国乡村小镇，作者朱尔·布雷东不喜欢承受首都巴黎生活的压力，所以他的一生都和他出生的乡村小镇库里埃有关。热爱家乡的他，把周围农民的生活也理想化了，按照他的理解，农民过的是“艺术家的生活”，而他本人不过是一个“画家农民”。在他的作品里，在乡村里生活的人们，永远是快乐的、热情洋溢的。

在这幅《拾麦穗的女人》中，布雷东用画笔创造了一个世外桃源，姿态从容的乡村女性沐浴在金色的阳光里，弯腰拾拣着麦穗，构成了一幅和谐而宁静的图景。这幅画里，有作者对法国传统农业生活的尊重，劳动虽然很艰辛，但在劳动中劳动者能够找寻到劳动之外的轻松和快乐。

这种在劳动中苦中作乐的精神，其实在任何时候，都不过时。（完）

世界有时像一本书，一幅画，关注兰阇读书，我们共同感受文化艺术的魅力~

油画《父亲》的社会价值和艺术价值是什么？

罗中立这幅油画《父亲》，让每位读者的意像中充满了这位纯朴的农民，不禁让我们感怀，这也许是作者对父亲及终年耕作土地的默默感恩。画家笔下浓厚的油彩和西方现代艺术中超写实的手法巧妙地***用了特写构图，精微而细腻的笔触，淋漓的汗水从脸上的毛孔中渗出。塑造了一幅感情真挚、纯朴憨厚的父亲画面。

油画《父亲》的社会价值和艺术价值是什么？

罗中立这幅油画《父亲》，让每位读者的意像中充满了这位纯朴的农民，不禁让我们感怀，这也许是作者对父亲及终年耕作土地的默默感恩。画家笔下浓厚的油彩和西方现代艺术中超写实的手法巧妙地***用了特写构图，精微而细腻的笔触，淋漓的汗水从脸上的毛孔中渗出。塑造了一幅感情真挚、纯朴憨厚的父亲画面。

为什么杜尚的便池《泉》可以算是艺术，而广东大芬村的油画山寨品却不算？

第一个把女人比作鲜花的是天才，第二个把女人比作鲜花的是庸才，第三个把女人比作鲜花的是蠢材。——可以很好地解释原创和复制之间的关系。当然，用这句烂俗的话话解释这个道理的我也算是个蠢材了。

都没说明白，我试试！现代主义艺术从梵高，到[_a***_] 达利等等现代主义大师都是“架上艺术”并没有脱离古典主义那个套子！继承的还是从达芬奇米开朗琪罗等古典主义艺术的那一套，艺术是高雅的为少数精英服务品，艺术家思考的问题是“什么是艺术？”

而随着第二次工业革命的结束，经济的发展传统手工业彻底瓦解，消费主义盛行，大量的工业***品出现！而杜尚《泉》的出现思考的就是“什么不是艺术？”

从而开启了一个崭新的时代，直接影响了后面的波普主义，所以我们看到安迪沃霍尔的梦露 ***头像 一百个罐头瓶子等等作品都深受影响！这就是杜尚之于梵高毕加索的伟大之处！

而大芬油画村的***品是空洞的没精神实质的机械***品缺乏灵魂以上

艺术品主要靠商业炒作。你很少看到生前富裕的艺术家，因为艺术家活着，他的作品就会无***供应市场，一旦艺术家死去，则其艺术品就会停止供应市场，这时候就具有了稀缺性，就可以大规模炒作了。

因为没有人为他买单 大多数所谓的艺术家 是靠商人运作 炒 用真金白银为其买单 因而功成名就的 当然 不全是靠商人 有些把艺术追求到极致的变态 就算生前不被买账 是金子 外表被糊上一层屎 那也是金子 不值钱的东西 例如钻石 经过商人运作 也会变稀世之宝

杜尚的“泉”完成了艺术史上的最后一次、也是最重要的一次飞跃——即任何事物都可以成为艺术，只需换个角度。第一个这么做的就是***，第二个这么做的就是***了。

就好像哥伦布第一个到达美洲就是历史的创造者，但是如果你现在到达美洲那只能是个游客。

什么是贫穷艺术？也被称为贫困艺术？

艺术另立思考， 过时的艺术也许还可以在现时的环境下荣光焕发。艺术是贫穷的，这被当作一种正义贩卖着。而今天我们介绍的一种曾在艺术史上辉煌过的现代艺术理论——贫穷艺术。但是这里我们必须要把贫穷艺术和艺术的贫穷区别开来。 贫穷艺术 1967年，意大利艺术评论家切兰（Germano Celant）提出“贫穷艺术（ Art Povera）”的概念。该概念的提出针对当时一批年轻的意大利艺术家的艺术风格和观念。据悉，当时的意大利并不贫穷，而且诞生于意大利的“黄金时期”，即便最贫穷的艺术家也不会很穷苦。因此贫穷艺术是从作品本身来界定的。 如何界定呢？ “贫穷艺术”主要指艺术家选用废旧品和日常材料或被忽视的材料作为表现媒介，他们的观念旨在摆脱和冲破传统的“高雅”艺术的束缚，并重新界定艺术的语言和观念。这种以原始而质朴的物质材料建构艺术的方法和形态常常被认为是观念艺术的一个流派。

该时期的代表艺术家雅尼斯·库奈里斯， 他将12匹马牵入到罗马阿蒂科画廊引起了强大的震撼，他试图转化当前的艺术语言去表达艺术的另一层深意。

他主张“艺术应该是被生活本身取代”，“艺术不再囿于高高在上的象牙塔中，而代之以亲近大众、与观众积极互动”。这种揭示本真、内心精神世界的艺术追求，在有意无意中暗合了世界当代艺术的发展趋势。“我想以所有的手段，以实践、观察、孤独、语词、图像、令人讨厌之物回归诗歌。“这个观点正不是吻合了当下的艺术情境吗？ 媒体、大众在呼吁艺术大众化，让艺术不再是高高的殿堂，让一般只可远观而不可亵玩焉的艺术真正回归生活。而贫穷艺术是如此接地气，正是以这样一种理念所存在，虽然它渐渐地不再活跃于舞台的前方，但是这种思想却一直深入在每一个人的心中。 如何接地气？ 从理念而言，雅尼斯·库奈里斯提出的“艺术应该被生活所取代”和当下呼吁的“艺术大众化”有一曲同工之妙。 所谓的大众化就是指艺术应该回归于生活，正如当下所提倡的“艺术生活化”和“生活艺术化”。 当艺术回归生活，艺术不再高高被悬于教堂、皇宫，而是作为媒介将人与艺术连接起来。贫穷艺术以一种朴素、简洁的方式被创造，并用最廉价的物质再创造出一种诗意的生活。 诗意生活 你想要丢弃的东西，是否应该收集起来？做些有意思的创意。

▲一个丢弃易拉罐在巴巴拉·弗兰克手中瞬间变声一匹英武小麋鹿

▲美国艺术家 Zac Freeman 利用各种废弃小材料制作出独特的人像，你可以在里面找到经常用到各种瓶盖、纽扣、汽水罐

▲J***ier Pérez 用一根废弃的小针管变身小昆虫，一片扭开的奥利奥饼干秒变地球仪。

到此，以上就是小编对于贫穷艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于贫穷艺术作品的5点解答对大家有用。

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