艺术展建模,艺术展模型
大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于艺术展建模的问题,于是小编就整理了1个相关介绍艺术展建模的解答,让我们一起看看吧。
我是个大学生,学的美术,大学期间可以学什么来提升自己,为未来就业做准备?
不知道你学的美术是什么方向?纯艺术类国油版雕?还是美术教育专业,还是设计类?
如果是纯艺术类,将来做艺术家,那就选定目标,尽可能在大学期间学习扎实的手绘基本功,不忘初心不浮躁,坚定自己的专业方向,不受普通人的认识认知摇摆自己的决心!教育类的,就是考取教师资格证,多学习各类画钟技法表现形式,学习中外美术史论,设计类的多使用各类软件,手绘能力也是基本功来的!总之一句话趁年轻不负青春,人生没有回头路。
想吃饭学毕加索,学他画架外的经营,其实就是饭圈那一套,这样子下一个微博画图红人没准就是你了,靠流量就能吃饭。想当艺术家,有尊严,嗯,梵高的一生挺符合大多数学画的,不是危言耸听,如果你是学画的看看你前面的那些保留尊严追求艺术的学长学姐,没有家里支持会这么样。说点题外话,学美术真的没什么保障,别听什么社会多元化之类的鸡汤。你要清楚,中国的普通老百姓有几个家里会去真正欣赏画,甚至在意画,好看多看一眼,顶什么用,要不是高考画画加分,一些一本大学特招美术生,那个家庭会送孩子去学这东西,而且会送去学画的家庭大多是有钱人家的孩子。那么问题来了,如果你家有钱,这学画就是为了一张文凭,如果家里没钱,那我是佩服你敢于追梦。回到正题,还有两点建议,想靠美术专业就业,一,多学点多媒体绘图技艺,设计插图,商品插图,要画的精致,让普通也人觉得好看,这一点可以学学达芬奇。二,多参加比赛,争取获点名次,以后开画画补习班也好有个名头吸引人。
从我个人的角度,对饱受应试教育之苦的国内考生来说,大学期间应该是最好的、也几乎是唯一的机会,用来认识自我、找准定位。(注:这个目标与“成功”、“大牛”、“有名”、“做出一番事业”……没有任何关系,如果说他的好处,大概就是让你无论身处什么样的条件和环境,都被别人评价为“真是个有趣的人啊。” 如果结果和你的预期不一样,请直接忽略以下内容。)
试着去听各种课程,看看哪些内容是自己真正感兴趣的。——试着从中分析,为什么这门课我不感兴趣——是对内容不感冒?还是讲课的人方法有问题?如果让我讲,我能提出哪些观点?我会怎么表达?要把这些问题反复揣摩,这才是听课的意义。(比如我是在大学写影评的过程中发现自己对哲学、心理学和社会学理论比那些酷炫的技术更感兴趣,这也与我的性格有关,跟老师的水平和课程设置无关。)
试着去接触各种人,去观察别人身上引起你兴趣和好感的点,分析形成的原因,结合自己的个人特点来决定想把自己打造成怎样的人。(比如你就喜欢一个人静静地专注于画板的神情,就努力让自己成为一个全身心投入自己世界的人;比如喜欢那种在社团里热热闹闹的氛围,就努力让自己成为一个能更好地理解和与人交流的人……)
试着去思考自己所处的综合环境,满意和不满意的点在哪里。想要改变的动力是因为逃避还是主动选择挑战。新环境的两面性也要考虑到,考研也好,出国也罢,要想清楚这些是你用以改造自己的武器,而不是适应世界的随大流。
最重要的就是,所有的一切都不是哪一本书、哪一门课程教你的,而是你通过身边现有的***,综合分析和思考得来的。所以你需要个人思考的空间,不被环境影响的清晰头脑。哪怕不是一时能想清楚,也要坚持下去。
除此之外,还需要考虑一点现实因素。如果你不是个特立独行,无视世俗的艺术家,多少也要考虑到家庭条件和长辈的一些观念对你的影响。因为思考带来的价值除了发自内心的愉悦感,不一定能转化成实际价值,所以你要立足自己的实际条件慎选。(我也不认为那种“艺术家的脱离实际”和纯精神胜利法值得提倡。)
以上这些,其实都属于定位的内容。如果用大学四年能把这些问题都理清,其实后面的事儿都不用操心,想到的就去试试,失败了也没什么要紧。生活远比你规划所及变化的快,认识自己的人随时都能找到合适的位置。
Pink | Anastasia Lisitsyna
到此,以上就是小编对于艺术展建模的问题就介绍到这了,希望介绍关于艺术展建模的1点解答对大家有用。
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