艺术作品情景分析,艺术作品情景分析怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品情景分析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术作品情景分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 举例西洲曲是如何以景写情，达到情景交融得艺术效果的？
2. 萧红的小说《生死场》有什么样的艺术特色？
3. 秋兴八首(其一)这首诗是如何做到情景交融的,试分析？

举例西洲曲是如何以景写情，达到情景交融得艺术效果的？

忆梅下西洲，折梅寄江北。单衫杏子红，双鬓鸦雏色。西洲在何处？两桨桥头渡。日暮伯劳飞，风吹乌臼树。树下即门前，门中露翠钿。开门郎不至，出门***红莲。***莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水。置莲怀袖中，莲心彻底红。忆郎郎不至，仰首望飞鸿。鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日栏杆头。栏杆十二曲，垂手明如玉。卷帘天自高，海水摇空绿。海水梦悠悠，君愁我亦愁。南风知我意，吹梦到西洲。

首句由“梅”而唤起女子对昔日与情人在西洲游乐的美好回忆以及对情人的思念。自此，纵然时空流转，然而思念却从未停歇。接下来是几幅场景的描写：西洲游乐，女子杏红的衣衫与乌黑的鬓发相映生辉、光彩照人；开门迎郎，满怀希望继而失望，心情跌宕；出门***莲，借***莲来表达对情人的爱慕与思念；登楼望郎，凭栏苦候，寄情南风与幽梦，盼望与情人相聚。这其中时空变化，心情也多变，时而焦虑，时而温情，时而甜蜜，时而惆怅，全篇无论是文字还是情感都流动缠绵。

萧红的小说《生死场》有什么样的艺术特色？

《生死场》着重写出了20世纪30年代人们已不太注意的历史惰性。全书没有以人物为中心的情节，甚至也没有面目清晰的人物，这一直被认为是艺术缺陷的构思反倒暗喻了一个非人的隐秘的主人公。它隐藏在芸芸众生的生命现象之下。在这片人和动物一样忙着生、忙着死的乡村土地上，死和生育同样地频繁，显示了生命——群体生命目的的匮乏与群体生育（命）频繁繁衍的对立。”

萧红的生死场是他的代表作，他发表于1935年，萧红是以“九.一八”作为背景，描述了一个村庄的变迁，以及农民走向革命的故事，在故事中农民经历了种种苦难，最终走向革命的内容为题材。真实的展现了时代风云和现实生活。

秋兴八首(其一)这首诗是如何做到情景交融的,试分析？

如首联，枫树为秋露侵蚀伤残的景象，感发或者说是寄寓了作者在垂暮之年依然遭受凄风苦雨吹打得老大伤悲；而充塞于巫山巫峡的萧森秋气，则似乎是充溢于诗人心头的郁闷的象征或形象展示。

又如颔联描绘江间波浪、塞上风云，作者既生动的表现出他们"兼天涌"，"接地阴"的外貌特征，又有意的强调了其动荡不安和阴晦不明，及诗人自身的惊魂不定和忧思不散。

再如颈联书写思乡之情，同样是藉托"丛菊两开""孤舟一系"的图景来生动的显现令人唏嘘悱恻的"故园心".即便是最后两句，貌似纯粹写景，实则苍凉的暮色秋声，使人隐约感受到仿佛就是诗人阴沉苍凉的心情。

整首诗既因物感兴，使情思有所附丽；又因即景寄怀，使景物有了生命。

情因景生，景因情而活，情因景而显，景因情而深。真正达到了情景交融的境界。

到此，以上就是小编对于艺术作品情景分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术作品情景分析的3点解答对大家有用。

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