世界各种艺术作品,世界各种艺术作品图片
大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于世界各种艺术作品的问题,于是小编就整理了4个相关介绍世界各种艺术作品的解答,让我们一起看看吧。
有哪些好看的末日题材艺术作品?
我首选《2012》吧,这是一部关于全球毁灭的灾难电影,由罗兰·艾默里奇执导,约翰·库萨克、桑迪·牛顿、阿曼达·皮特和切瓦特·埃加福特等联袂出演,影片于2009年11月13日在美国上映。
影片故事发生在2012年12月,一家人正在度***。没想到根据玛雅预言,2012年的12月21日,正是世界末日,玛雅人的日历也到那天为止,再没有下一页。电影讲述了主人公以及世界各国人民挣扎求生的经历,灾难面前,尽现人间百态。
给我影响最深的是大家大量买盐,买气垫船各种船只,等等诸如此类,可以说是很多荒诞的事情!唉!!!事情的背后是很值得我们每一个国人深思熟虑的!!!
这个题材自从进入新千年以来就一直很流行,可能是因为科技发展太快,环境变化的危机越来越重,很多电影人都把目光瞄准了这个题材。我自己看过的片子里印象最深的有这几部:
《12只猴子》&《惊变28天》
我个人记忆最深的有两部,一部是1996年导演特里·吉列姆执导的《12猴子》,还有一部导演丹尼·保尔执导的《惊变28天》,《12猴子》是一部比较晦涩难解的电影,关于它的解读很多,末世只是电影设定的一部分,还有一部分的剧情是有关主人公的精神世界和人性的。而且有穿越的设定,还有一般科幻电影运用的一些技术和手法。
前两年韩国有一部《釜山行》刷新了本土的票房纪录,设定大概就是末世大家集体变僵尸的题材,而欧美这种题材已经屡见不鲜了,《惊变28天》就是这种设定的电影。里的末日是因为猴子传播的不明***,人类开始逐渐变成僵尸,而且僵尸啃咬过的人类又变成了新的僵尸,人类开始互相厮杀,只有一小部分人在逃亡,这两部电影其实都带着浓重的预言色彩,而且在故事发展中,逐渐展露真相,加上两位性格派导演的影像加持,片子里那光怪陆离的末世景观也让人心生敬畏。
《后天》&《2012》
未来的世界科幻画怎么写创意说明?
科幻画,你在作画的时候肯定有自己的创意,想要通过这幅画,幻想出怎样的未来世界或者未来生活,所以这个创意说明就是要把你所画的画的意境和想象表达说明,让人家一看就知道你的画是表想了一种怎样的科幻意境。 科幻画是科学幻想的内容,有一定的科学依据,通过绘画的手段,在画面上表现出来的一种绘画形式。
具体讲就是我们在理解的科学知识的基础上,通过科学的想象,运用绘画语言创造性的表达出对宇宙万物、未来人类社会生活、社会发展、科学技术的遐想而产生出来的绘画作品。
科幻画是真实反映孩子对美好生活的追求一种艺术形式。若是幼儿画的科幻画,可发挥想象力。
世界上有哪些画家的艺术作品,既有欣赏意义,又有教育价值呢?为什么?
世界上最有欣赏价值,还具备教育意义的艺术作品,我各人认为还是当属中国文人画。既展现了墨分五色,焦,浓,淡,干,湿,又突出了近,远,雄,灵,动。特别是古人人物题材的作品,更彰显了中华艺术的博大精深。比如,宋代李公麟,张择端,崔白,及清代,任伯年,吴熙载,吴昌硕,以及近现代的张大干,溥儒,陈少梅,等都把笔墨与文化融汇贯通。把中华文明典故推向世界颠峰。
感谢邀请!丰子恺先生的作品既有欣赏意义,又有教育价值。
丰子恺先生的作品
丰子恺(1898年~1***5年)
我国现代画家、美术教育家、翻译家、书法家。他的绘画富有诗意和教育意义。
他的帅真和爱国情节,对万物真相的理解,都淋漓尽致的表现在作品里。
丰子恺先生曾说:
- 凡事顺其自然,遇事处之泰然,得意之时淡然,失意之时坦然,艰辛曲折必然,历尽沧桑悟然。
- 有为有不为,知足知不足,锐气藏于胸,和气浮于面,才气见于事,义气施于人。
- 心小了,所有的事就大了。心大了,所有的事都小了。看淡世事沧桑,内心安然无恙。
- 藏书如山积,读书如水流。山形有限度,水流无时休。
- 你若爱,生活哪里都可爱。你若恨,生活哪里都可恨。你若感恩,生活处处可感恩。
- 善宽以怀,善感以恩,善博以浪,善精以业,这般最佳。
- 不乱于心,不困于情。不畏将来,不念过往。如此安好。
结语:
丰子恺先生共出版画集、著作和译著170多部。他被国际誉为现代中国最像艺术家的艺术家。他的作品,既有欣赏意义,又有教育价值。
你好亲,很开心回答你的问题
亲的提问让我想起了西方美术史上,18世纪法国启蒙运动时代的画家,格瑞滋的油画艺术
在西方美术史上,18世纪的启蒙运动,是反封建思想文化运动,进步的资产阶级思想家卢梭,狄德罗,伏尔泰宣扬自由,平等,博爱的思想,提倡个性解放,提倡理性,自然,科学的思想
而画家格瑞滋的油画艺术,深受启蒙主义的思想,借助绘画宣扬资产阶级的道德观念
格瑞滋,以细腻严谨的画风,从***道德方面劝诫鼓励世人。
格瑞兹的作品《破壶》
画中描绘了一个身材娇小玲珑,长相甜美俊秀的妙龄少女,手挎破水壶,静立于泉水旁若有所思
打破的水壶,是少女失去童贞的暗喻
本人才疏学浅,对于画画,只能了解一点皮毛。那就是达芬奇的《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》,梵高的《向日葵》,北宋时期张择端的《清明上河图》,齐白石的虾,徐悲鸿的马,李苦禅的鹰,张大千的山水画,丰子恺的***,对于我们这个时代仍然是不朽的作品。
1.《自由引导人们》 法国 德拉克洛瓦
这幅画取材于法国1830年的7月革命***,所以又名《七月二十八日》。画中描绘了当时战争的情景:在硝烟笼罩的大道上,以打着象征自由和希望的三色旗(法国国旗)的女神为前导,紧跟其后的是手持刀枪的士兵和民众,背景隐约可见巴士底狱的大楼。画面上,女神被安排在正中央。她上身***,纯洁而美丽。在这里,她是正义、自由、真理的化身,用这样的形象寓意这场战争的正义性。以人物的配置强调了[_a***_]性的结构。画面人物主体突出,形象生动,色彩鲜艳而稳重,虽然表现战争场面,但整个画面保持着华丽的色调。这幅画所刻画的人物不多,却使人感到场面宏大,有一种气势磅礴的力量。画家以强烈的***、色与光相互的对比,以及奔放的笔触运用,成功地表现了争取自由的主题。
2.《奔马》1941徐悲鸿
1941年,抗日战争初露胜利曙光,徐悲鸿欣喜万分之下,绘制了这篇巨作。整个画面气势磅礴、宏大而开阔,强大的力量似乎即喷薄而出,充分表达了抗战必胜的信心。
中国从古至今,有没有能影响世界的艺术发展的作品和艺术家?
谢邀,肯定是有的中国古代能工巧匠很多,不论从中国的瓷器还是书画在世界上都是享有盛誉的,不仅仅是历史价值还有更高的艺术价值和人文价值。中国绘画艺术有着深厚的传统和独特的民族风格,是以笔、墨、绢、纸为主要工具,以讲求笔墨、气韵、意境、格调为标准,以点线结构为主要表现手段的造型艺术,在世界美术领域中自成体系。画科大致可分为人物、山水、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等;技法形式有工笔、写意、勾勒、设色、水墨等;设色又可分为金碧、没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种,主要运用线条和墨色的变化,以钩、皴、点、染、浓、淡、虚、实、疏、密和留白等表现手法来描绘物象与经营位置;画幅形式有壁画、屏障、卷轴、册页、扇面等,辅以传统的装裱工艺装潢。中国绘画经过数千年的不断丰富、革新和发展,风格鲜明,形式独特,形成特色的中国传统绘画(即中国画)。在东方以至世界艺术中都具有重要的地位和影响。毕加索临摹过齐白石,与张大千也有过交往,他对于用中国毛笔勾线,下过很大功夫,虽然有些作品在表现质感时也用面,但他的“面”却更似中国画的写意笔法,不是传统欧洲的画式了。毕加索对中国书画有着至高的评价,这点也与陈先生本人很相一致。毕加索说:“在这个世界上谈到艺术,第一是中国人的艺术;其次是日本,日本的艺术又是源自中国;第三是非洲人的艺术。”
文学艺术全靠传播,传播愈广,艺术家的名气愈大。中国现在还没有影响世界的艺术家,随着中国文化在世界的传播,也许会出现。世界著名宗教之所以在民间影响广泛,胜过艺术传播。是因为他们有庞大的宣传队伍。
非常多的。中国的艺术曾经经历过最辉煌的时期,宋朝的绘画艺术被公认为世界上最好的艺术。
唐以后随着中国文化艺术交流的加强,日本从我们国家学习书法,绘画……。并经过改良逐渐行成自己的面貌。比如日本的“浮世绘”。
19世纪东西方文化交流频繁时日本的“浮世绘”在西方艺术界曾经影响了非常多的艺术家。莫奈,梵高,高更德加等人都曾经疯狂为此着迷。梵高的《杏花》,莫奈的《穿日本和服的夫人》等
20世纪最伟大的艺术家毕加索曾经说过,世界上最好的艺术来自东方。他所指的东方其实就是中国。
文艺要富强,首先要自信。要非常感谢我们的祖辈们曾经创造的辉煌财富。
希望我的回答可以给你解疑。
作为艺术领域的创作者,我可以很肯定的回答你,从古至今,我们国家影响世界的艺术作品和艺术家,不仅有,而且还很多!下面我就举例证明之:
第一,艺术作品。艺术的范畴很广,包括敦煌石窟上的飞天,再于恒山的悬空寺,甚至故宫上的琉璃作品,都是佳作天成的艺术珍品,而且他们最为可贵之处,就是来自于普通民众!
第二,艺术家。其实这方面更是不胜枚举,仅以音乐来说,无论是弹奏《广陵散》嵇康,还是民国时期演奏《二泉映月》的阿炳,他们的作品都具备在全世界产生影响的能力。
第三,之所以产生这种疑惑。我认为这与我们国家近代以来的表现有关,使得我们的艺术家与艺术作品,在世界舞台上并没有太多的话语权与影响力。当然这不能说明我们的不好,而只是说明我们还需要大力宣传和推广!让全世界都知晓和认同我们的艺术。
以上就是我的观点,希望能够让你满意!
到此,以上就是小编对于世界各种艺术作品的问题就介绍到这了,希望介绍关于世界各种艺术作品的4点解答对大家有用。
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